Un ciclo de conferencias en el Colegio de San Ildefonso pone en el centro las narrativas del exilio, la frontera y el desplazamiento, invitando a repensar la cultura latinoamericana en tiempos de movilidad forzada.
En medio de un continente atravesado por caravanas migrantes, crisis humanitarias y fronteras militarizadas, Ciudad de México se convierte en espacio de diálogo y reflexión. El ciclo “Migraciones: lecturas de crítica cultural en América Latina”, que se desarrolla desde el 31 de julio hasta el 18 de septiembre, propone cada jueves un encuentro con la memoria, el pensamiento crítico y la imaginación literaria.
La iniciativa es organizada por el histórico Colegio de San Ildefonso, el Instituto de Estudios Críticos, el Centro Cultural de España y la agencia de la ONU para los Refugiados (ACNUR). Lejos de ser un ciclo académico en el sentido estrecho, busca abrir una conversación transnacional que incorpore la experiencia del exilio como clave cultural y política de nuestro tiempo.
Entre los invitados destacan figuras como Eleonora Cróquer Pedrón, Sayak Valencia y Javier Guerrero, cuyas intervenciones tejen una constelación de voces que abordan desde la violencia de la frontera hasta la poética del retorno. El eje no es solamente el análisis de cifras o políticas, sino la exploración de lo que significa perder la tierra propia y reinventar la vida en tránsito.
El programa propone comprender la migración no como un accidente o un mero dato económico, sino como una condición estructural que reconfigura la literatura, el arte y la cultura latinoamericana contemporánea. Al hacerlo, conecta con una larga tradición intelectual: desde los cronistas de Indias hasta los escritores del boom, la movilidad y el desarraigo han marcado la identidad regional. Hoy, sin embargo, esa experiencia se intensifica con los desplazamientos masivos que atraviesan la región, desde Centroamérica hasta el Cono Sur.
Este ciclo en México se convierte en un espejo donde América Latina puede verse a sí misma. Las historias de quienes cruzan el río Bravo, las narrativas de quienes huyen de regímenes autoritarios o de catástrofes ambientales, y las memorias de quienes cargan con un idioma, una foto o una canción como única patria, se entrelazan en un discurso cultural que busca reconocimiento y dignidad.
La propuesta no se limita a la denuncia. En cada sesión emerge también una forma de resistencia simbólica: la literatura como refugio, la crítica como contra-memoria, la estética como territorio recuperado. Allí donde las fronteras dividen, la palabra se levanta como puente. Y allí donde la política endurece sus muros, la cultura insiste en abrir grietas para la empatía.
Que este ciclo se realice en Ciudad de México resulta significativo. La capital mexicana, punto de llegada y de tránsito de millones de migrantes a lo largo de su historia, se reafirma como nodo cultural del continente. Desde su propio mosaico de exilios —españoles republicanos, sudamericanos en dictaduras, centroamericanos en fuga—, ofrece una plataforma para que la memoria migrante se piense en clave continental.
El gesto cultural es, en sí mismo, un acto político. Convertir el dolor en materia estética, darle voz a quienes fueron silenciados por la violencia o el desarraigo, significa reescribir las narrativas de América Latina desde la experiencia de sus márgenes. Quizá el mayor aporte del ciclo radique en ese desplazamiento: mirar la cultura no desde el centro, sino desde los caminos, las fronteras y las orillas.
En tiempos donde la migración suele ser reducida a estadísticas de seguridad o a cifras de deportación, este ciclo recuerda que detrás de cada número hay un cuerpo, una memoria, una historia. Y que en esas historias laten también las claves para imaginar una América Latina más justa, más consciente de su diversidad y de sus heridas abiertas.
